BERLIN – CANCELLED: außer der Reihe: Konrad Korabiewski, 21.05.2015, 18.00 Uhr

Subject: CANCELLED: außer der Reihe: Konrad Korabiewski,

21.05.2015, 18.00 Uhr

From: Pysiewicz | TU Berlin

Liebe Empfänger unserer Veranstaltungshinweise,

Wir bedauern Ihnen mitzuteilen, dass unser Gast Konrad Korabiewski die

heutige Sitzung /außer der Reihe/ krankheitsbedingt absagen musste. Sie

wird heutenicht stattfinden können und auf einen noch unbestimmten

Termin verschoben. Wir bitten diesen Ausfall zu entschuldigen!

Dear readers,

the listening session presenting the multi media artist Konrad

Korabiewski was cancelled due to sickness. We hope to present Konrad at

a later point (which will be announced separately).

außer der Reihe:

21. Mai 2015

-fällt krankheitsbedingt aus-

KONRAD KORABIEWSKI

präsentiert eigene Werke

Listening Session und Werkstattgespräch

Wir freuen uns Sie zu unserem ersten Konzert der Reihe, nächsten

Mittwoch, 27.05.2015 zu begrüßen:

ROLF JULIUS:

MUSIK – WEITER ENTFERNT II

Konzert

20:30 Uhr Einlass 20:00 Uhr | Eintritt frei

ausland.

Territory for experimental music, performance and art

Lychener Straße 60, 10437 Berlin

>>mehr Informationen

Mit besten Grüßen/ Best

Andreas Pysiewicz

Zur freundlichen Beachtung übersandt von

Andreas Pysiewicz

Elektronisches Studio, Fachgebiet Audiokommunikation

Technische Universität Berlin

Fakultät I Geistes- und Bildungswissenschaften

Institut für Sprache und Kommunikation

Einsteinufer 17c, Sekr. EN 8, 10587 Berlin

Telefon: +49 (0)30 314 22327

andreas.pysiewicz@tu-berlin.de andreas.pysiewicz@tu-berlin.de>

www.ak.tu-berlin.de

ESSEN – Francisco Lopez in Concert

Subject: Francisco Lopez in Concert

From: Thomas Neuhaus

2. Juni 2015, 19:30

Pina Bausch Theater

Folkwang Universität der Künste, Klemensborn 39, 45239 Essen

Das ICEM hat den Klangkünstler und Komponisten Francisco Lopez zu einem

Konzert eingeladen.

Lopez‘ Konzerte sind durch seine ungewöhnliche Bestuhlung und die

Verwendung von Augenbinden besondere Klangerfahrungen.

Zu seiner Person:

Francisco López is internationally recognized as one of the main figures

on the stage of sound art and experimental music. His experience in the

field of sound creation and work with environmental recordings covers a

period of more than 25 years, during which he has developed an

impressive sound universe that is completely personal and iconoclastic

and based on profound listening to the world. He has performed hundreds

of concerts, projects with field recordings and sound installations in

50 countries all over the world, including the main international

museums, galleries and festivals, such as: PS1 Contemporary Art Center

(New York), Museum of Modern Art (Paris), International Film Festival

(Rotterdam), Festival des Arts (Brussels), Darwin Fringe (Darwin,

Australia), Institute of Contemporary Art (London), Museum of Modern Art

of Buenos Aires, Museum of Contemporary Art of Barcelona, Center of

Contemporary Art (Kita-Kyushu, Japan), etc. His extensive catalogue of

sound pieces (with live and studio collaborations with more than 100

international artists) has been published by more than 170 recording

companies all over the world and he has received the honorific mention

of the Ars Electronica Festival (Linz) on three occasions.

Zu seinen Konzerten:

Francisco López’s sound performances are something beyond a „normal“

music concert. An intense and rich sonic immersive experience in the

dark, with a surround multi-channel sound system and blindfolds provided

for the audience. Virtual worlds of sound created out of a myriad of

original sources collected all over the world -from rainforests and

deserts to factories and buildings from multiple locations in the five

continents- and mutated and evolved during years of studio work through

the master compositional skills of López’s universe.

The space is reconfigured with a multi-channel surround system around

the audience, which is placed in seats arranged in concentric circles

facing the outside array of speakers. The performer operates from the

center of the space (not on stage), in order to be able to control live

the sound as is heard by the audience.

Mehr Info:

www.franciscolopez.net

BERLIN – Konzerte am Carillon, 24./25.05.2015

Subject: Konzerte am Carillon, 24./25.05.2015

From: Pysiewicz | TU Berlin

Konzertankündigung:

Pfingstsonntag und -montag

24. und 25. Mai 2015

jeweils 15.00 Uhr

Werke für Carillon und Elektronik

Maximilian Marcoll: /Adhan – Tripartite Appropriation/ (2015, UA)

Mario Verandi: /Acariciando lo Áspero/ (2005)

Ricardo Mandolini: /Vox Veterrima/ (1988)

Carillonturm in Berlin-Tiergarten

beim Haus der Kulturen der Welt

John-Foster-Dulles-/Ecke Große Querallee, 10557 Berlin

Carillonneur: Jeffrey Bossin

Elektronik: Eckehard Güther

In Zusammenarbeit mit dem Elektronischen Studio der TU Berlin,

Fachgebiet Audiokommunikation

Veranstaltet und gefördert durch die Initiative Neue Musik Berlin e. V.,

die Kulturveranstaltungen des Bundes in Berlin GmbH und die Beauftragte

der Bundesregierung für Kultur und Medien.

Das Stück /Adhan – Tripartite/ /Appropriation/ wurde von Folkmar Hein,

dem ehemaligen Leiter des Elektronischen Studios der TU Berlin, in

Auftrag gegeben.

Bei unbeständigem Wetter oder Regen, die die elektronischen Geräte

beschädigen könnten, wird an Stelle der Werke für Carillon und

Elektronik ein Ersatzprogramm mit Stücken für Solocarillon geboten.

BERLIN – außer der Reihe: Konrad Korabiewski, 21.05.2015, 18.00 Uhr

Subject: außer der Reihe: Konrad Korabiewski, 21.05.2015,

18.00 Uhr

From: Pysiewicz | TU Berlin

außer der Reihe:

21. Mai 2015

KONRAD KORABIEWSKI

präsentiert eigene Werke

Listening Session und Werkstattgespräch

18:00 Uhr (s.t.)

im Elektronischen Studio der TU Berlin

Raum EN-324, 3. OG, Einsteinufer 17c, 10587 Berlin

Konrad Korabiewski (PL/DN/IC/DE), Jahrgang

1978, ist experimenteller Komponist, Klang- und Multimedia-Künstler, der

seinen Arbeitswohnsitz zwischen Berlin und Seyðisfjörður, Iceland teilt.

Er präsentiert im Rahmen unserer ersten Sitzung /außer der Reihe./

eigene Multimedia-Kompositionen. Korabiewski war 2014 Gast des Berliner

Künstlerprogramms des DAAD und hat in diesem Zeitraum bereits wiederholt

mit dem Elektronischen Studio der TU Berlin zusammengearbeitet.

Polish/Danish/Iceladic/German Konrad Korabiewski (1978) is an

award-winning experimental composer, sound and media artist, currently

residing and working in Berlin and Seyðisfjörður, East Iceland.

Focused on artistic substance and values rather than being bound to a

particular medium, he experiments and develops new possibilities for

sensing and expressing philosophical and artistic views. This is

immediately apparent in both his live performances, installations,

sound, radio and video-works, where Korabiewski often involves other

actors and media to craft layers and new dimensions, for instance as

with his pioneering and prize awarded cross-over, interactive art-book

project Affected As Only A Human Being Can Be (2010) with the mixed

media artist Litten.

learn more.

Zur freundlichen Beachtung übersandt von

Andreas Pysiewicz

Elektronisches Studio, Fachgebiet Audiokommunikation

Technische Universität Berlin

Fakultät I Geistes- und Bildungswissenschaften

Institut für Sprache und Kommunikation

Einsteinufer 17c, Sekr. EN 8, 10587 Berlin

www.ak.tu-berlin.de

CALL – OPEN CALL FOR ART DISKURS FESTIVAL 15

Subject: OPEN CALL FOR ART DISKURS FESTIVAL 15

From: Gregor Glogowski

KUNSTRASEN GIESSEN E.V

PRESENTS

DISKURS 15

BODENSTATION

FESTIVAL

06. – 11. OKTOBER

2015

O P E N C A L L F O R A R T

DEADLINE 30. JUNI 2015

CALL@DISKURSFESTIVAL.DE

DISKURS 15 will explore the many relationships of thought and discourse

to space. Space can be seen as production of

thought – of its perception and representation, but also its

architectural planning and design. But conversally, as no

thought can take place outside space, it is material and social spaces

that shape discourse, allow for the circulation of

distinctive ideas and regulate communication. Can new thoughts open up

spaces? Or do they need new spaces in order

to become even thinkable?

DISKURS 15 is consciously, critically and resistantly grounded in space.

It will take place in the building of the Old

University Library of Giessen, itself a historical statement on the

relation of space and discourse. Here DISKURS 15 will

establish a space both abstract and concrete: the Bodenstation (ground

control). The Bodenstation will not function like a

usual festival center, but as a stage, display, topos and aesthetic

object itself. It will center the mental, social and physical

spaces of the festival. The Bodenstation is form, content and discourse,

a production place to be produced.

W E A R E E S P E C I A L L Y I N T E R E S T E D I N T H E F O L L O W

I N G A S P E C T S

SPACE_AND_ARCHTITECTURE

The Old University Library will not be used as a mere venue and a

neutral frame for the art presented inside. Instead, we

want to explore, reflect and overwrite its architectural design and the

many representational settings it offers. Thus, we are

looking for works to be realized in non-traditional spatial displays

like shop windows, staircases, corridors, inner

courtyards, stockrooms etc. We hope to find the perfect place for your

work in the building complex. If needed, we still

can offer one fully-equipped blackbox stage and one whitecube stage

outside the building for presentations.

AESTHETIC_AND_FUNCTIONAL_SPACES

We also want to experience and reflect the concrete spaces the festival

itself inhabits, occupies, opens or forecloses. Apart

from autonomuos aesthetic spaces to be established, we are especially

looking for works which aesthetically could

perform a non-aesthetic function of the festival, like bar, ticket

booth, dining room, library, conference room, dormitory

etc.

SPACES_AS_PROCESS

We do not want to present spatial works only as static objects, but

rather as living processes amidst in their creation and

change. They could be realized by collaborating with local students or

the public, prepared during the week before and

permanently changed and developped further throughout the festival

itself. We are open to whatever creative process

your work requires.

COLLISIONS_AND_COALITIONS

Thus, if before and during the festival different creative processes

overlap and interfere in the space, this is not at all

unwanted. We will protect the integrity every work needs, but also want

to encourage artists to allow for planned and

unplanned collisions and coalitions of their works with others: opening

up your designed space for other‘s lectures or

concerts, performing in someone else’s scenography or having your

installation be seen in different light designs – we

want to explore the potentials and limits of shared space with both the

visitors and the artists.

INTERACTIVITY

We want to create a space where manifold connections between artists,

students, scholars, journalists and the general

public are possible. Therefore, we expect artists to be open for a

critical exchange on the works presented. We are also

interested in works and projects that allow for collaboration or

participation with the public – the local art scene and many

committed students are very appreciative of such an approach.

We are interested in works from any genre – performance, dance,

architecture, installation, sound, light, music etc.

TO APPLY

please send a detailed description including technical requirements of a

selected work / proposal / concept along with a

budget proposal as well as an informal CV. Please supply us with a link

for videos or further material of previous and/or

current works if available.

Send in your application by 30 / 06 / 2015 to CALL@DISKURSFESTIVAL.DE.

PLEASE SEND all documents in one PDF file! The filesize of the e-mail

should not exceed 2MB.

DISKURS 15 is organised by students and will take over travelling

expenses, transport charges, and accommodation. Also all

participating artists will get a fee.

FRANKFURT – hacking the monolith

Subject: FRANKFURT hacking the monolith

From: Julia Mihály

FRANKFURT am Main // 23. Mai 2015, 20 Uhr // Glockenturm der

KunstKulturKirche Allerheiligen (Thüringer Straße 35, 60316 Frankfurt a.M.)

CLUBbleu hacking the monolith

Zur Ausstellungseröffnung von SKALEN, einer Licht-Installation von

Charly Steiger, bespielt das Elektronik-Duo CLUBbleu unter dem Titel

/hacking the monolith/ den Glockenturm der Frankfurter KunstKulturKirche

Allerheiligen.

Die gleichnamige Klang-Installation von CLUBbleu wird ab dem 3. Juni im

Innenraum der Kirche zu hören sein.

CLUBbleu erkunden, streichen, kratzen, reiben und beklopfen die Glocken

und den gesamten Innenraum des Glockenturms. Der Turm selbst wird zum

vielseitig bespielbaren Instrument, zu einem facettenreichen

Klangkörper. Durch Mikrofonierung werden auch die leisesten

Klang-Nuancen aus der Spitze des Turms eingefangen, live-elektronisch

transformiert und als vibrierende Klangeruptionen auf dem Vorplatz des

Turms hörbar gemacht.

Informationen zu CLUBbleu: www.clubbleu.de

Informationen zur Licht-Ausstellung von Charly Steiger:

http://www.kunstkulturkirche.de/kunst/ausstellungen/charly-steiger-skalen/

Hanns Holger Rutz – Mai 2015

Betreff: NEWS – Hanns Holger Rutz – Mai 2015

Datum: Thu, 14 May 2015 13:34:08 +0300

Von: Hanns Holger Rutz <contact@sciss.de>

::: Einladung zur Ausstellungseröffnung – Riga :::

CONFIGURATION

Klang und Video Installation

Ort: Floating art gallery BETANOVUSS, AB dambis 2, Riga

Eröffnung: Samstag, 16.05.2015 um 20.00 Uhr (Museumsnacht)

Ausstellung bis Samstag, 28.05.2015

‚Configuration‘ ist eine ortsspezifische Klang- und Video-Installation

für das Schiff Betanovuss. Ich beziehe mich dabei zum einen auf den

Nebeneffekt meiner jüngeren Arbeiten, daß diese auch eine

materiell-visuelle Sprache entwickeln, häufig aufgrund einer

Notwendigkeit Algorithmen zu verstehen. Da diese visuellen Elemente die

Art konfigurieren, wie ich über Klangstrukturen nachdenke, erkunde ich

hier die Möglichkeiten, diesen Formen eine eigenständige Präsenz zu

geben. Zum zweiten experimentiere ich seit einer Weile mit der

genetischen Programmierung von Klängen. Der Computer approximiert einen

gegebenen Klang durch ein Netzwerk von Codebausteinen. Dadurch wird ein

Prozeß instanziert, der Serien von eng verwandten Klängen hervorbringt,

die die ästhetischen Restriktionen der Sprachelemente reflektieren.

Diese formalen Elemente werden nun durch die speziellen räumlichen

Gegebenheiten ausgelöst und artikuliert, durch die Anordnung der Kammern

und die Atmosphäre des Schiffs, durch in situ gefundene Objekte.

Die Arbeit entstand im Rahmen einer Residency am Kunstverein NOASS Riga

und wurde durch das Land Steiermark gefördert.

http://www.noass.lv/

::: Einladung zum Konzert – Tallin :::

Konzert Live Elektronische Musik

Ort: EKKM – The Museum of Becomings, Põhja pst 35, Tallinn

Datum: Freitag, 22.05.2015 um 21.00 Uhr

http://www.ekkm.ee/en/muuseum/

ALEXANDRIA – NOMADES… concert in EGYPT

Subject: NOMADES… concert in EGYPT

From: claudia robles

Dear friends and colleagues,

The 7th edition of NOMADES… will take place in Egypt at

Goethe-Institut Alexandria.

NOMADES… is an international cycle of audiovisual works and

electroacoustic music created and curated by Claudia Robles-Angel, has

the purpose of disseminating fixed media audiovisual works around the

world, in which image and music share the same degree of importance; the

cycle also includes pure electroacoustic music pieces.

This NOMADES… concert curated at Goethe-Institut Alexandria features

a selection of diverse artistic positions by composers currently living

in Germany.

Works by: Christian Banasik, Andre Bartetzki, Paulo Ferreira-Lopes,

Javier A. Garavaglia, Thomas Gerwin and Claudia Robles-Angel

http://www.goethe.de/ins/eg/kai/ver/de14372389v.htm

http://nomadesconcerts.blog.com/news/

Wednesday, May 20th 7 pm

Goethe-Institut

10, El-Batalsa Str.

Azarita, Alexandria – Egypt

Admission free.

RADIO – Radio der Zukunft: Finanzierungsmodelle im digitalen Zeitalter

*

„Droht den Radios ein ähnliches Schicksal wie Schallplattenfirmen und Verlagen?
Ruhrbarone-Autor Michael Westerhoff weist in seinem neuen Buch

„Radio der Zukunft“

nach, dass zwei Drittel der Privatradios von der Pleite bedroht sind.
Gleichzeitig könnten öffentlich-rechtliche Stationen bei sinkenden Hörerzahlen in eine Legitimationsfalle geraten.
Was ist die Lösung?“

Quelle:
http://www.ruhrbarone.de/radio-der-zukunft/106992

Radio der Zukunft – Finanzierungsmodelle im digitalen Zeitalter; Bonn 2015; ISBN 9789462541153

*

RADIO – 29.05.2015 – Gerald Fiebig/Christian Z. Müller: ECHOES OF INDUSTRY

Subject: RADIO – 29.05.2015 – Gerald Fiebig/Christian Z. Müller: ECHOES

OF INDUSTRY

From: Gerald Fiebig

Augsburger Textilmuseum und Gaswerk treffen sich im Äther

Tschechischer Rundfunk sendet Radiokomposition zum Thema Industriekultur

Am 29. Mai 2015 um 22:00 Uhr sendet der Tschechische Rundfunk auf seinem

Kulturkanal „Vltava“ die radiophone Komposition „Echoes of Industry“ von

Gerald Fiebig und Christian Z. Müller. Die Erstausstrahlung des vom

Tschechischen Rundfunk in Auftrag gegebenen Stücks in der Sendung

„Radioateliér“ kann per Livestream über das Internet unter

http://www.rozhlas.cz/vltava/portal/ empfangen werden. Nach der Sendung

kann das rund 15 Minuten lange Stück im Audioarchiv unter

http://www.rozhlas.cz/radiocustica_english/about/ online nachgehört werden.

In „Echoes of Industry“ thematisieren die beiden in Augsburg lebenden

Audiokünstler und Musiker den Übergang vom klassischen

Industriezeitalter zur heutigen, immer stärker digitalen Form der

Produktion. Das Klangmaterial für ihr Stück nahmen Fiebig und Müller

unter anderem an zwei für die Augsburger Industriekultur wichtigen Orten

auf: im Textil- und Industriemuseum (TIM) und im Gaswerk Augsburg.

Das Stück nimmt seinen Ausgangspunkt von den rhythmischen Klängen der

historischen Textilmaschinen, die im TIM während der Maschinenführungen

in Betrieb genommen werden. Aufnahmen vom Klang der Maschinen wurden bei

einer Liveimprovisation im großen Gasometer des Gaswerks Augsburg mit

dem Saxofonspiel von Christian Z. Müller konfrontiert und wiederum

aufgenommen. Der extreme Nachhall im Gasometer sorgte dabei für das im

Titel des Stücks angesprochene Echo. Es steht sinnbildlich für das

Nachwirken des Zeitalters der Industrialisierung bis in die Gegenwart.

Die Aufnahme im Gasometer fand im Oktober 2014 statt. Zu diesem

Zeitpunkt führten die Städtischen Kunstsammlungen dort als Gast der

Eigentümerin, der Stadtwerke Augsburg, die Ausstellung „Das Geheimherz“

von Jaume Plensa durch. Das rauschende Geräusch der Pumpe, die das große

Stoffherz aus Plensas Skulptur in Form hielt, wurde in digital

veränderter Form ebenfalls Teil der Komposition.

Mehr Informationen zum Konzept des Stücks unter http://www.geraldfiebig.net

BERLIN – die Reihe / außer der Reihe, SoSe 2015

Subject: die Reihe außer der Reihe, SoSe 2015

From: Pysiewicz | TU Berlin

Liebe Freunde auditiver Kunst und Kultur,

in diesem Semester werden die beiden Veranstaltungsreihen

Elektroakustische Musik Hören des TU Studios und die Sound Studies

Lectures (Masterstudiengang Sound Studies an der UdK Berlin) unter dem

gemeinsamen Dach der Reihe. Beiträge zu auditiver Kunst und

Kultur fortgesetzt. Dem Auftakt der Reihe, der Aufführung von Rolf

Julius‘ Musik – weiter entfernt II (2009/10), folgt Christina Kubischs

Konzertprogramm Electrical Walks Remixed. Die beiden

Konzertveranstaltungen werden komplettiert von einem Vortrag von Caleb

Kelly, der im laufenden Sommersemester die Edgard-Varèse-Gastprofessur

für Computermusik des DAAD bekleidet.

Neben den drei Veranstaltungen, die den Kern der Reihe bilden,

präsentiert das Elektronische Studio der TU Berlin weitere interessante

Künstler in Listening Sessions und Werkstattgesprächen, die in

gewohnter Umgebung im TU Studio stattfinden werden: Dies sind im diesem

Semester die Multimediakünstler Konrad Korabiewski und Marc Behrens,

die eigene Werke präsentieren werden.

Hiermit ergeht herzliche Einladung! Wir freuen uns über Ihren regen

Besuch der Veranstaltungsreihe.

Nachfolgend finden Sie die aktuelle Terminübersicht

sowie stets unter http://www.ak.tu-berlin.de/reihe/

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21. Mai 2015

außer der Reihe:KONRAD KORABIEWSKI

präsentiert eigene Werke

Listening Session und Werkstattgespräch

18:00 Uhr (s.t.), freier Eintritt

im Elektronischen Studio der TU Berlin

Raum EN-324, 3. OG, Einsteinufer 17c, 10587 Berlin

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27. Mai 2015

ROLF JULIUS:

MUSIK – WEITER ENTFERNT II-

Konzert

20:30 Uhr Einlass 20:00 Uhr | Eintritt frei

ausland. Territory for experimental music, performance and art

-Lychener Straߟe 60, 10437 Berlin-

-Rolf Julius (1939 – 2011): Musik – weiter entfernt II (200910)

-Klangregie: Andreas Pysiewicz (TU Berlin), Volker Straebel (UdK

Berlin)-

Einführung: Sabine Sanio (UdK Berlin)-

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4. Juni 2015

auߟer der Reihe: MARC BEHRENS

präsentiert eigene Werke

Listening Session und Werkstattgespräch

18:00 Uhr (s.t.), freier Eintritt

im Elektronischen Studio der TU Berlin

Raum EN-324, 3. OG, Einsteinufer 17c, 10587 Berlin

++++++++++++++++++++++++++++++++++++

24. Juni 2015

CHRISTINA KUBISCH :

-ELECTRICAL WALKS REMIXED-

Konzert

20:30 Uhr Einlass 20:00 Uhr | Eintritt frei

-ausland. Territory for experimental music, performance and art-

Lychener Straߟe 60, 10437 Berlin-

Christina Kubisch: Behind the walls | Tesla’€™s Dream

-Volker Straebel im Gespräch mit der Künstlerin

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16. Juli 2015

CALEB KELLY:

-NOISE IN THE GALLERY. INTERVENTION AND ISOLATION IN THE GALLERY

ARTS –

Lecture

18:30 Uhr | Eintritt frei

-Universität der Künste Berlin

-Fasanenstraߟe 1B, Raum 322, 10623 Berlin

–Einführung: Stefan Weinzierl (TU Berlin)

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Zur Beachtung übersandt von

Andreas Pysiewicz

Elektronisches Studio, Fachgebiet Audiokommunikation

Technische Universität Berlin

Fakultät I Geistes- und Bildungswissenschaften

Institut für Sprache und Kommunikation

Einsteinufer 17c, Sekr. EN 8, 10587 Berlin

www.ak.tu-berlin.de

BERLIN – KlangWelten ad hoc 22. Mai 2015

Subject: KlangWelten ad hoc 22. Mai 2015

From: Thomas Gerwin

Freitag, 22. Mai 2015 – 20:00h – Bibliothek am Luisenbad, Puttensaal

KlangWelten ad hoc 2015BLACKBOX

mit

Ivo Berg (Blockflöten)

Thomas Gerwin (Gefundene Objekte, Präpariertes Banjo, Live-Elektronik)

Katharina Hanstedt (Harfe)

Heide Moldenhauer(Tanz)

Ingo Reulecke (Tanz)

Die kleine Reihe „KlangWelten ad hoc“ geht in ihre 12. Saison – und

präsentiert eine Kombination scheinbar völlig gegensätzlicher Genres:

Neue Musik, Improvisation/Spontankomposition und Radiokunst –

komponierte oder freie, ganz dem Augenblick verbundene Musik- und

Bewegungs-erfindung und „fixed media“-Hörkunst für Lautsprecher. Die

Konzerte bieten außer der Live-Musik in verschiedensten Besetzungen

inklusive Tanz und auch zuweilen Malerei 2-3 kurze Radiokunstwerke: ein

historisches, sonst nur äußert selten zu hörendes elektroakustisches/

elektronisches Werk aus dem Archiv und ein Kurzhörspiel aus der

Fünf-Minutenreihe des RBB.

Für „KlangWelten ad hoc 2015“ wurden namhafte ProtagonistInnen der

experimentellen Musik- und Tanzszene Berlins eingeladen, die Lust haben,

sich auf dieses musikalische Experiment einzulassen. Die jeweils

auftretenden KünstlerInnen werden nicht langfristig vorher festgelegt,

sondern pro Konzert immer anders zusammengestellt. Auf diese Weise

entstehen nicht für das Publikum, sondern auch für die KünstlerInnen

immer wieder neue und unvorhersehbare Besetzungen und Konstellationen –

eine „BLACKBOX ad hoc“.

EINTRITT FREI – SPENDE ERBETEN

Der Ort:Bibliothek am Luisenbad, Travemünder Str.2, 13357 Berlin,

U-Pankstraße, Bus 245

__.__:___._____ _ _ _ _ _ _ _ _

::

inter art project

KlangWelten ad hoc

Internationales Klangkunstfest Berlin

::

www.thomasgerwin.de

FRANKFURT – So. 10 Mai 2015, 15:30 Uhr – Mette Rasmussen & Chris Corsano – Hannes Seidl „Alles muss raus IV – mash up“

Subject: So. 10 Mai 2015, 15:30 Uhr, Frankfurt/Main – Mette Rasmussen &

Chris Corsano – Hannes Seidl „Alles muss raus IV – mash up“

Date: Sat, 9 May 2015

From: Raoul Lone Rameaus Neffe & Di Version präsentieren:

NACHMITTAGSKONZERTE

Mette Rasmussen & Chris Corsano

Hannes Seidl „Alles muss raus IV – mash up“

Sonntag 10 Mai 2015, 15:30 Uhr,Ehemaliges Polizeigefängnis

Klapperfeld, Klapperfeldstraße 5, 60313 Frankfurt am Main

15:30 Uhr // Nachmittagskonzerte im Hof unter dem Stern der

improvisierten Musik. Mette Rasmussen & Chris Corsano. Ihre Musik bewegt

sich wischen Tradition, Experiment und Spontaneität. Die ungebremste

Energie des Punk steht da neben der des Jazz in seinen freiesten Formen.

Corsano spielte unter anderem mit Evan Parker, Thurston Moore (Sonic

Youth), aber auch mit Björk und Sunburned Hand of the Man. Hannes Seidl

wird eine Laptop Improvisation aufführen. Kommentar zu „Alles muss raus

IV – mash up“: Schimpfen ist eine irrationale Handlung. Vielleicht ist

es ein Akt des Protests; ein ohnmächtiges Ansprechen gegen die

Sinnlosigkeit all der Dinge, die schieflaufen, ohne bereits etwas Neues,

besseres einzufordern.

rameausneffe.blogspot.de

_https://www.facebook.com/events/739135629540669/_

SELTENE ERDEN – Acoustic Frontiers playlist, April 2015

Von: ralph hopper
Betreff: Acoustic Frontiers playlist April 2015
Datum: 7. Mai 2015 20:56:38 MESZ

Acoustic Frontiers playlist
Airing on CKCU-FM (www.ckcufm.com for live streaming), 93.1, Ottawa, Ontario, Canada – for playlist go to: http://cod.ckcufm.com/programs/46/info.html
12:30 to 14:00 eastern time zone, each Monday
Host/producer – Ralph Hopper
Email: ralph.hopper@rogers.com
Composers with new EA/computer music compositions are always welcome [and encouraged] to provide a copy for airplay. Please contact me for information

April 2015

Barry Truax, Spirit Journies, Prospero’s Voyage
Ragnar Grippe, self, The Cellist
Jean-Francois Denis, CMC, Limites
Richard Karpen, Computer music currents, 3Eclipse
Francois Bayle, Computer Music Currents 3, Euclid’s Sleep
Roxanne Turcotte, AmoreTrop, Tard
Roxanne Turcotte, Desordes, Meres et monde
Jean Routhier, endurance, Baliverne
Jean Routhier, endurance, Fragments
Jean Routhier, endurance, Bris
Ezekiel Honig, Soundcloud, Past Tense Kitchen Movement
Roberto Mandolini, De Mi Huian, Los Pajaros
Richard Scott, self, Ghosts of the Gamecock
Gustavo Becerra Schmidt, Collected works, Batuque
Pablo García-Valenzuela, Soundcloud, NoRayados
Mori Zuiten, Soundcloud, FTW
Maxime Corbeil-Perron, Katharsis, Anti
Marco Dibeltulu, Sguardo Contemporaneo, Nello spazio sommerso
Louise Rossiter, self, Black Velvet
Martin Bedard, Topographies, Topographie de la noirceur
Petri Kuljuntausta, Momentum, Violin Tone Orchestra
Gerald Fiebig, Seltene Erden, Forbidden Transition
Erdem Helvacioglu/Bill Walker, Fields and Fences, Bonneville Mirage
Ciaran Casey, EA from Queen’s U Belfast, A Few Jars
John Oliver, self, Just a Grain
Francis Dhomont, Halogenes, Chroniques de la Lumiere
Marcelle Deschenes, Halogenes, Lux Aeterna
Maxime Corbeil-Perron, Katharsis, Wise Constellations
Dominique Bassal, Ubiquite, Mont des borgnes
David Evans, Cache 2003, The Voice of Angels
Line Katcho, Pulsions, Sweet Rumbles
Matthew Whiteside, Dichroic Light, Ulation
Adam Basanta, Memory is the residue of thought, Is not a
Emile Payeur, Table des matieres, All Over
Andrew Bourbon, Soundcloud, Too Many Monkeys
David Arango Valencia, self, Insignificance
Rene Decombe, Soundcloud, Bevagna’s birds

www.ralphhopper.ca
Acoustic Frontiers, each Monday at 12.30pm [eastern] at 93.1 fm in Ottawa or
www.ckcufm.com for live streaming and archived programs
Also co-hosting the jazz program Swing Is In The Air, Sundays at 4pm

My reality TV is BNN
soundcloud.com/jazzereh

DJ SNIFF – Europe Tour, Germany / France / Switzerland

Von: Takuro Mizuta Lippit
Betreff: Europe Tour Germany / France / Switzerland
Datum: 4. Mai 2015 11:09:55 MESZ

Dear Friends,

In the midst of panicking over the Deutsch Bahn strike, I realised that I should let people know that I am back in Europe.
Perhaps not in a city that you are in, or perhaps you happen to be close by, but in any case it would be great to see you!
best
Taku / dj sniff
dj sniff MAY 2015 EUROPE TOUR————
May 5 Cologne with Paul Hubweber
20h at GOLD + BETON, Ebertplatzpassagen, Köln
http://www.gerngesehen.de/?p=1233
May 6 Paris with Paul Hubweber
21h at Instant Chavires
http://www.instantschavires.com/spip.php?article1160〈=en
May 7 Zurich Solo
22h at Klubi Klub, Wasserwerkstrasse 89a, Zureich
http://www.oor-rec.ch/index_2.php?m=2&m2=2〈=d
May 8 Villingen-Schwartz Solo
20h at 78050 Villingen-Schwenningen, Theater am Ring, Bühne
http://tickets.vibus.de/Shop/-/Villingen-Schwenningen/Theater_am_Ring/B%C3%BChne/Dj_Sniff/-/00100621000000/VstDetails.aspx?VstKey=10062100004061000
May 9 Basel with Paul Hubweber
TBA at Plattfon
http://www.plattfon.ch/
May 10 Aachen with Paul Hubwerber and Paul Lytton 
19h at KUNSTWECHSEL AACHEN, Wilhelmstrasse 26, 52070 Aachen

(near Suermondt-Ludwig-Museum)

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Ensembles Asia
twitter / sounds / videos / dj mixes

STUTTGART – EMBKT || DocRo und Schneider-Hollek: Die Wobble-Hypothese

Subject: EMBKT || DocRo und Schneider-Hollek: Die Wobble-Hypothese

Date: Sat, 2 May 2015

From: newsletter@elektrominibarklingelton

Die Wobble-Hypothese:

degenerierter Code von DocRo und Schneider-Hollek

Wann: Do., 07.05.15

Beginn: 20:00h

Wo: stromraum/studio, König-Karl-Strasse 27, Stuttgart-Bad Cannstatt

mit freundlicher Unterstützung: Stadt Stuttgart

DocRo aka Roland Boeffgen,

Matthias Schneider-Hollek,

Die Wobble-Hypothese (engl. wobble = wackeln, zu deutsch

Wackelbasen-Hypothese) ist eine Erklärung für die Beobachtung, dass der

genetische Code ein degenerierter Code ist und nicht mehr als 41

verschiedene tRNAs in einer Zelle existieren. Die Hypothese wurde 1966

von Francis Crick formuliert.[1]

Problemstellung[]

Mit den vier Basen Adenin (A), Cytosin (C), Guanin (G) und Uracil (U)

lassen sich 64 verschiedene Tripletts bilden. Drei dieser Tripletts

werden bei der Translation als Stopp-Signal interpretiert, die übrigen

61 codieren Aminosäuren. Da aber nur 21 Aminosäuren (einschließlich

Selenocystein) vorkommen, kann eine Aminosäure durch verschiedene

Codon-Tripletts codiert werden (siehe: Genetischer Code). Zum Beispiel

codieren sechs verschiedene Tripletts für die Aminosäure Serin.

Da im Genom in der Regel die verschiedenen Codons für die gleiche

Aminosäure tatsächlich vorkommen (siehe auch: Codon Usage), müssten

eigentlich für alle 61 Tripletts verschiedene tRNAs vorhanden sein, die

alle unterschiedliche Anticodons besitzen, teilweise aber dieselbe

Aminosäure tragen. Man hat jedoch festgestellt, dass in einer Zelle je

nach Organismus nur bis zu 41 verschiedene tRNAs existieren. Folglich

müssen einige dieser 41 tRNA an unterschiedliche Tripletts binden können.

(http://de.wikipedia.org/wiki/Wobble-Hypothese)

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BERLIN – LEIPZIG – Simon Vincent: Performances Mai 2015

Subject: Simon Vincent: Performances Mai 2015: Berlin & Leipzig

Date: Sat, 02 May 2015

From: Simon Vincent

3. Mai 2015:

Aldcroft / Ohlmeier / Kellers / Kneer / Vincent

Elektro-akustische Improvisationen mit:

Ken Aldcroft – Gitarre

Lothar Ohlmeier – Klarinette

Willi Kellers – Schlagzeug

Meinrad Kneer – Kontrabass

Simon Vincent – Electronik

Ma Thilda, Wildenbruchstraße 68, 12045 Neukölln, Berlin,

https://www.facebook.com/events/439602006201736/

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14. Mai 2015:

D21/LAB: »Kein Ort, sondern ein Zustand«

Ausstellung – Publikation – Rahmenprogramm

Kuratorinnen

Lena von Geyso und Elisabeth Pichler

Künstler_innen

Anne Quirynen, Wermke/Leinkauf, Amol K Patil, Cristian Forte,

Julia Brunner & Stefan Endewardt15

Eröffnung mit Performance

14. Mai 2015, 19 Uhr Vernissage /

21 Uhr „Falling Man. Rising Woman“,

Elektroakustische Performance von Simon Vincent

https://www.facebook.com/events/833174010051425/

Simon Vincent

Ebertystrasse 41

10249, Berlin

Germany.

www.visionhead.de/events

www.visionhead.de/biography

www.visionhead.de/reviews

www.tiny.cc/simon-vincent-soundcloud

HANNOVER – ALEXANDRIA – LISSABON – Konzerte im Mai

Subject: Konzerte im Mai

Date: Wed, 29 Apr 2015

From: Andre Bartetzki

Liebe Freunde,

ich möchte gerne auf einige meiner Aufführungen und Aktivitäten im Monat

Mai hinweisen.

beste Grüße

Andre Bartetzki

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2. Mai 2015, 19:30 Uhr

Ballhof II, Hannover

Worte, Farben, Gesten, Zahlen – ein synästhetisches Konzert

im Rahmen des Festivals Klangbrücken – Planet Messiaen

http://www.staatstheater-hannover.de/oper/index.php?m=340&f=07_seiten&ID_Seite=164

kreiszahlzählzeit (2015, UA)

für Fagott, Marimba, Streichtrio, Elektronik und Projektion

Für Daniel Tammet, Synästhetiker und Savant mit Asperger-Syndrom,

gehören Zahlen zu den interessantesten Dingen auf der Welt:

„1 ist hell, 11 ist rund und hell, 111 ist rund und hell und klumpig,

1111 ist rund, hell und dreht sich.“

Am 14. März 2004 – dem internationalen Pi-Tag und Albert Einsteins 125.

Geburtstag – stellte Tammet den damaligen europäischen Rekord im

Rezitieren der Zahl Pi auf. Im Verlauf von 5 Stunden und 9 Minuten

nannte er auswendig die ersten 22514 Stellen dieser unendlichen Reihe

von Ziffern. Seither wurde er oft gefragt, ob das nicht eine sinnlose

Anstrengung gewesen sei. Für Daniel Tammet ist die Zahl Pi jedoch wie

ein Kunstwerk:

„Wenn ich mir die Ziffernfolge ansehe, habe ich eine Fülle von Farben,

Formen und Strukturen im Kopf, die sich spontan zu einer visuellen

Landschaft verbinden. Das ist immer ein sehr schönes Erlebnis für mich.“

Ensemble Megaphon und Gäste

www.ensemble-megaphon.com

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20. Mai 2015, 19 Uhr

Goethe-Institut Alexandria, Ägypten

NOMÁDES… concert

http://nomadesconcerts.blog.com/news/

[~] (2012 / 2014)

audiovisuelle Komposition für Live-Animation und Live-Elektronik

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25. – 27. Mai 2015, jeweils 14-18 Uhr

Workshop „Programming in composition and sound art“

O’culto da Ajuda, Lissabon, Portugal

Many composers and sound artists use their computers mostly for editing

and arranging sounds and treat them with fancy ready-made plug-ins or

they regard the computer as a sampler or synthesizer or just as a smart

media player for performances and installations.

If you feel it’s time for you to leave those beaten tracks and if you

want to explore new paths finding your own personal approach to sound

processing and interactivity – then this workshop might be something for

you!

Starting from the analysis of a few projects of my own and by others we

will have a look at various approaches of generative and interactive

design of sound and musical structure and how to adopt and to change

them according to your imagination.

As programming tools we will be using SuperCollider and MaxMSPJitter.

Learning the first steps in these two environments will be also part of

this workshop.

more information:

www.misomusic.com/index.php?option=com_icagenda&view=list&layout=event&id=168&Itemid=503〈=pt#cursosmv2015

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28. Mai 2015, 21:30 Uhr

O’culto da Ajuda, Lissabon, Portugal

Festival música viva

www.misomusic.com/index.php?option=com_icagenda&view=list&layout=event&id=168&Itemid=503〈=en

AS COISAS – ein Klangtheater nach José Saramago

von Maria da Rocha und Andre Bartetzki

José Saramagos Erzählung Coisas (deutsch: Dinge) spielt in einer

modernen westlichen Stadt, in der menschliche Beziehungen einem

bürokratischem Regelwerk gewichen sind, Menschen wie Objekte behandelt

werden und von den staatlichen Stellen nach ihrer Nützlichkeit in Ränge

eingestuft werden. Bürger höheren Rangs werden in den Ämtern oder bei

der Vergabe von Luxusgütern, wie z.B. einem Klavier, bevorzugt bedient.

Die Regierung hat mit deren Hilfe alles unter Kontrolle – bis eines

Tages Türen beginnen, Menschen beim Durchgehen zu verletzen, ein Sofa

Fieber bekommt, Rundfunksendungen gestört werden,Treppenstufen,

Briefkästen und andere Dinge verschwinden, Fahrstühle und Installationen

ausfallen, Häuserwände und ganze Strassenzüge sich in Luft auflösen.

Schließlich sieht sich die Regierung gezwungen, gegen die rebellierenden

Dinge militärisch vorzugehen und beschließt, die Stadt zu bombardieren …

Diese Erzählung bildet den Hintergrund unseres Klangtheaters, im dem wir

Kompositionen für Violine, Improvisationen mit Klangobjekten, Elektronik

und Violine, Klanginstallationen und Projektionen zu einem szenischen

Gesamtkonzept verbinden.

Maria da Rocha Gonçalves – Violine, Elektronik, Bewegung

Andre Bartetzki – Elektronik, Objekte, Projektion

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Andre Bartetzki

http://www.bartetzki.de