Subject: Metamorphose | Kosice
Date: Fri, 12 Sep 2014
From: Denise Ritter

+++ SOUND CITY DAYS 2014 +++

„Metamorphose“
4-Kanal-Klanginstallation |
Denise Ritter

Mit einer elektroakustischen Komposition aus Field Recordings des Raumes
zwischen meiner Außenhülle und alltäglichen und speziellen Orten in Dortmund

im Rahmen der
Sound City Days 2014

Eröffnung
Donnerstag, 18. September 2014 | 18 Uhr

Kasárne/Kulturpark
Košice, Slovakia

Ausstellung vom 18. – 21.9.2014

Video: http://vimeo/gegenort/metamorphose
Fotos, Text und Sound: http://gegenort.com/Metamorphose.html

Info zur Ausstellung:
www.k13.sk/udalosti/sound-city-days-festival-zvukoveho-umenia/

www.facebook.com/SoundCityDays

Denise Ritter | Sound Art
www.gegenort.com
www.smallworldwide.net

Subject: Klanginstallation im Berliner Dom /// KORINSKY
Date: Thu, 11 Sep 2014
From: Carlo Korinsky

Einladung zur Eröffnung der Klanginstallation „Volum“ im Berliner Dom am
kommenden Donnerstag, 18.09. ab 20 Uhr.

Die Installation findet in der Predigtkirche, der Hauptkirche des Doms,
statt. Die Eröffnung ist eine öffentliche Veranstaltung und der Eintritt
ist am Eröffnungsabend frei.

„Volum“ bringt die gesamte Predigtkirche zum Klingen und überrascht die
Besucher mit sehr unerwarteten Geräuschen an diesem Ort. Der Dom gilt
sonst als Ort der Stille. Wie kann da eine Klanginstallation wirken?
Welche Bilder entstehen in den Köpfen der Zuhörer und wie sind die
Klänge physisch wahrnehmbar? Kann eine Klanginstallation unseren „Blick“
auf die beeindruckende Architektur des Doms verändern?

Die Installation ist aus einem interdisziplinären Seminar der Hochschule
Konstanz hervorgegangen. Darin diskutierten die Künstler Abel, Carlo und
Max Korinsky mit den Studenten den Zusammenhang von Klang und Architektur.
Die Installation ist bis zum 4.Oktober während der Besuchszeiten des
Doms und außerhalb von Messen zu hören.

Abel, Carlo und Max Korinsky erhielten 2014 den Mercedes Benz
Kunst-Award und 2013 den Young European Artist Trieste Contemporanea Award.

Homepage der Künstler: http://www.korinsky.com

Subject: Ausstellungshinweis
Date: Thu, 11 Sep 2014
From: Tilman Küntzel

Sehr geehrte Damen und Herren,

ich möchte Sie auf eine Ausstellung im Textilmuseum Bocholt hinweisen mit
Claus van Bebber,
hans w. koch,
Tilman Küntzel und
Michael Nicke.
Für die Hallen des Museums sind ortsspezifische Arbeiten entstanden.
So habe ich eine 8-Kanal Klanginstallation für den Kardensaal der
Spinnerei realisiert. Mit Körperschallaufnahmen von den im Saal
befindlichen Strick- und Kordelmaschinen, sowie eines
Metallgitterwebstuhls, kombiniert mit Körperschallaufnahmen mechanischer
Webstühle aus der Textilfabrik PPU-Wester in Lods (Pl), dem Gesang von
Paul Panhuysen (Eindhoven, Nl.) und Geräuschen seiner
Langsaiten-Installation, sowie einer Nachtigal, aufgenommen und zur
Verfügung gestellt von Bill Fontana (Kalifornien USA).

„Textil-Werk-Klang“
7. Sept. – 5. Okt. 2014
(im Rahmen von SoundSeeing V – Klänge zum angucken)
TextilWerk Bocholt, Spinnerei
Industriestr. 5, 46395 Bocholt

Viele Grüße,

Tilman Küntzel
www.tkuentzel.de

Subject: bielefelder SCHWÄRME — Sonntag, 21.9. — 15 bis 18 Uhr —
Bielefeld Obersee
Date: Thu, 11 Sep 2014
From: Marcus Beuter

am sonntag, den 21.9. finden von 15 bis 18 uhr die bielefelder
SCHWÄRME am obersee statt.
die cooperativa neue musik hat ein großes soziales kunstwerk zum 800sten
geburtstag bielefelds ins leben gerufen:

Die Kunst der Schwärme

Schwärme – Gleiches zieht sich an und bildet größere, kunstvolle
Organismen. Dies beobachten wir überall in der Welt. Bei den Dingen, wie
bei den Lebewesen. Auch wir Menschen versammeln uns in sehr
unterschiedlichen Arten von Schwärmen.

Zum Bielefeld-Jubiläum hat die Cooperativa Neue Musik bunt gewürfelte
Vereine und Gruppierungen der Stadt eingeladen, miteinander ein riesiges
Soziales Kunstwerk zu bilden. Sie alle schwärmen für etwas. In diesen
Schwärmen gestalten sie auf eine je eigene Weise ihre Zusammenkünfte,
ihre Zeiten und Räume. Diese kreativ umgesetzten Leidenschaften machen
ganz wesentlich die Vitalität und Attraktivität unserer Stadt aus.

Im Vorfeld arbeiten professionelle Tänzer, Musiker und Choreografen auf
innovative Weise mit den einzelnen Gruppen an einer jeweils eigenen
Bewegungs- und Klangchoreografie, die auf dem basieren, was sie
normalerweise tun.

Am 21. September kommen 800 Menschen und zahlreiche Tiere rund um den
Obersee zusammen, um in 17 mobilen und 63 positionierten Schwärmen
simultan über 3 Stunden ihre Gemeinsamkeiten zu leben – vom Begrüßen und
Aufbauen bis zum Abschied, vom Warming-up über das Proben, Trainieren,
Experimentieren, Spielen, Aufführen bis zum Pausieren, Essen und
Trinken. Zugleich finden Berührungen und Kontakte mit den benachbarten
sowie Durchdringungen und Kreuzungen mit den mobilen Gruppen statt. Und
das Ganze passiert in der Öffentlichkeit eines Publikums, das seinereits
zum großen Schwarm wird.

Alles ist in Bewegung, alles produziert Szenen, Bilder, Klänge,
Geräusche, Sprache und Stille, alles ist Interaktion, alles ist Kunst –
eine performative Installation, die an die großen kinetischen Objekte
eines Jean Tinguely erinnert.

Der 21. September ist seit 1981 auch der Internationale Weltfriedenstag
der UNO. Die „bielefelder SCHWÄRME“ reihen sich ein in eine große Zahl
von weltweit initiierten Projekten an diesem Tag. Die bielefelder
SCHWÄRME demonstrieren das Neben-, Mit- und Durcheinander des
Andersartigen, das Toleranz, Offenheit, Spiel und Herausforderung
bedeutet. Lassen Sie sich herausfordern und inspirieren, genießen Sie
die kreative Vielfalt unserer Stadt und entdecken Sie Neues!

Ausführliche Informationen unter:
http://cooperativaneuemusik.wordpress.com/

ich freue mich sehr zu diesem einmaligen ereignis im namen der
cooperativa neue musik, willem schulz und mir einladen zu dürfen.
herzliche grüße,
marcus beuter

www.marcusbeuter.de

Subject: Einladung EMBKT Sommerfest 12. + 13.09
Date: Sun, 7 Sep 2014
From: newsletter(at)elektrominibarklingelton(punkt)de

Kommendes Wochenende ist es soweit! Pünktlich zum diesjährigen
Sommerbeginn in Stuttgart laden wir ein zum
Elektrominibarklingelton-Sommerfest. An zwei Tagen (12 + 13.9)
konzentrieren wir uns dieses Jahr ganz auf die Musik:

Wir starten am Freitag mit einem indonesischen Gamelanorchester. Die
indonesische bzw. javanesische Variante ist etwas energischer als die
balinesische, eine perfekter Auftakt zum zweiten Programmpunkt des
Abends mit Stücken von Michael Gordon, Fausto Romitelli, Michael
Maierhof und Simon Steen-Andersen.
Am Samstag geben wir einen ausführlichen Drone von
koch.kysela.schneider-h. um danach den einzigartigen Peter Starkmann mit
den SOUVENIRS DE DJANGO zu hören.

Wenn das Wetter so bleibt: fast alles draussen, Speise und Getränke
gibts auch.

Wo: stromraum/studio, König-Karl-Strasse 27, Stuttgart-Bad Cannstatt
Einlass: 19:00, Begin Pünktlich! 20:00

Das Programm im Detail:

F r e i t a g, 12.09
Kridha Budaya Sari
indonesisches (javanisches) Gamelan-Orchester

Im Anschluss mischen Marie Schmit, Cello, Steffen Ahrens, elektrische
Gitarre und Mark Lorenz Kysela, Klangobjekte und Distorsion einen
leckeren akustischen Cocktail aus feiner, zeitgenössischer Musik.
Sie kredenzen:
Michael Gordon (1965): Industry (1992) für verstärktes Violoncello mit
Distorsion
Fausto Romitelli (1963-2004): “Trash TV Trance” (2002) für elektrische
Gitarre
Michael Maierhof (geb. 1956): splitting 25.1 für 1 Spieler an
Nylonsaiten mit Zuspielung (2011)
Simon Steen-Andersen (1976): “Study For String Instrument #3” (2011) in
einer Version für Cello und Gitarre

S a m s t a g 13.09.2014
koch.kysela.schneider-h.

SOUVENIRS DE DJANGO
avec
Peter Starkmann (guitare solo)
Chris Linder (guitare)
Markus Bodenseh (contrebasse)

Liebe Grüße von
koch.kysela.schneider.holzboog

Subject: BBC Sound: Now and Next – Call for participation
Date: Tue, 09 Sep 2014
From: Kevin Austin

Sound: Now and Next
The future of broadcast audio
19th – 20th May 2015, BBC Broadcasting House, London

The BBC are pleased to announce ‚Sound: Now and Next‘ – a two-day event
on the future of broadcast audio. It will feature talks from leading
figures on the subject as well as a host of demonstrations of
state-of-the-art technology. Confirmed speakers so far include wildlife
recordist Chris Watson, composer and sound artist Nick Ryan, musician
and inventor Tim Exile and dubbing mixer Martyn Harries. We are
currently seeking proposals for contributions to the technology fair
which will form a significant part of the event. Please see the
following website for more details and to sign up for email updates.

http://www.bbc.co.uk/rd/events/sound2015

Subject: Gesucht: Senior Sound-Designer/in
Date: Tue, 9 Sep 2014
From: Ramón De Marco

_Stelleninserat:_

Idee und Klang konzipiert und produziert Audiodesign-Lösungen an der
Schnittstelle von Kunst, Klang und Musik. Das Portfolio reicht von
Ausstellungsprojekten über Interaction Sound-Design bis zu Corporate
Sound Strategien. Das Kundenportfolio umfasst zahlreiche internationale
Konzerne und Marken, sowie die öffentliche Hand. Mehr Infos auf:
www.ideeundklang.com

Wir suchen einen Senior Sound-Designer/in mit Projektleitung’s Erfahrung.

Als Projektleiter bearbeiten Sie im Team Projekte und Wettbewerbe,
analysieren Konzepte und Entwürfe auf Ihre Realisierbarkeit und
begleiten diese von der Idee bis zur Umsetzung. Sie sind kompetenter
Ansprechspartner des Kunden während aller Projektphasen und koordinieren
alle Projektbeteiligten. Als Sounddesigner und Komponist erstellen Sie
Sounds und Arrangements in verschiedensten Stilrichtungen. Sie leiten
Projekte, die Sie auf höchstem technologischem Level umsetzen können.

Ihr Profil:
• Sie besitzen sehr gute musikalische Kenntnisse und Erfahrung im
Kompositions- und Sounddesignbereich.
• Sie verfügen über Berufserfahrung und haben eine musikalische
Hochschulausbildung abgeschlossen.
• Kenntnisse in den Bereichen Tontechnik und Programmierung sowie
Betriebswirtschaft ergänzen Ihr Profil.
• Sie sind eine 100% zuverlässige Persönlichkeit, Teamfähigkeit und das
Führen von Mitarbeitern liegt ihnen.

Wir bieten für diese interessante und verantwortungsvolle Tätigkeit eine
Festanstellung mit Entwicklungsmöglichkeiten oder ein flexibles
Arbeitsverhältnis, in einem kleinen, motivierten Kreativteam.
Arbeitspensum nach Absprache. Wenn Sie sich in dieser Position wieder
erkennen, so bitten wir um Zusendung Ihrer
aussagekräftigen Bewerbungsunterlagen mit Arbeitsbeispielen und des
möglichen Eintritttermins an: mail(at)ideeundklang.com

Subject: U M V E R T E I L U N G
Date: Mon, 8 Sep 2014
From: Maximilian Marcoll

Kürzlich erschienen:

UMVERTEILUNG

von Maximilian Marcoll
mit einem Vorwort von Christine Fischer und einem Interview
von Patrick Hahn

Die Umverteilung war eine Installation im Kernbereich der Kleinstadt
Ditzingen bei Stuttgart, die am 7. und 8. Oktober 2010 anlässlich des
Festivals *Zukunftsmusik*, veranstaltet von „Musik der Jahrhunderte“ in
Kooperation mit der Kulturregion Stuttgart, zu erleben war. Das
Kernkonzept bestand in der Wiedergabe in Ditzingen aufgenommener Klänge
an anderen Plätzen innerhalb Ditzingens. Dabei stand eine möglichst
starke Verwandlung der als Abspielstation fungierenden Orte im
Mittelpunkt. Neben strukturellen und klanglichen Aspekten ging es auch
darum, soziale Schieflagen und Konflikte aufzuspüren und zu
thematisieren. Die inhaltliche Bandbreite reichte dabei von leichter
Verwirrung (#12: Blumenwiese an Strassenlaterne, #23: Kita im Modehaus)
bis zu offener Provokation (#17: Muezzin auf der Hauptstrasse, #9:
Werbung in der Kirche).
Insgesamt wurden im Innenstadtbereich Ditzingens an 33 Orten Klänge
anderer Orte abgespielt.

Format: 16.4 x 20 cm
85 Seiten, 71 farbige Abbildungen
Erscheinungsdatum: Juli 2014
syntagma-verlag
ISBN: 978-3-940548-50-4
€ 12.00

Hier Bestellen

http://www.marcoll.de
http://www.stock11.de

Von: Pysiewicz | TU Berlin
Datum: 8. September 2014 23:31:32 MESZ

Bernhard Leitner
30 Jahre Ton-Raum TU Berlin

Ausstellung
9. – 25. September 2014
Mo–Fr 10–18 Uhr

Donnerstag, 11. September 2014, 18 Uhr
Gespräch mit Bernhard Leitner in der Ausstellung

Technische Universität Berlin
Hauptgebäude, Aufgang Lichthof
2.OG, Raum H 2035
Straße des 17. Juni 135
10623 Berlin

Vor 30 Jahren, im Frühjahr 1984, wurde der Ton-Raum TU Berlin am Lichthof des Hauptgebäudes eröffnet und besteht seitdem als permanente Ton-Architektur. Der Raum ist das preisgekrönte Projekt eines Kunst-am-Bau-Wettbewerbs. Für einen Durchgangsraum im Haupttreppenhaus, in den drei Gänge münden, entwarf der Architekt und Ton-Raum-Künstler Bernhard Leitner eine statische Metallkonstruktion. 24 Breitband- und 18 Hochfrequenz-Lautsprecher sind hinter den Metallflächen von Decke und Wänden eingebaut. Die perforierten Metallflächen sind eine Art akustisch-transparente Haut. Das dahinter angebrachte Dämm-Material reduziert die Nachhallzeit stark. Die so veränderte Akustik will eine Aufmerksamkeit zum Hören erzeugen.

Seit 30 Jahren wird wöchentlich und zu vorgegebenen Tageszeiten einer von inzwischen 35 gespeicherten akustischen Räumen aus dem Programm-Menü abgerufen und materialisiert, um diesen Ort immer wieder neu zu beleben. Anlässlich des Jubliäums ist eine neue Kompositionen (12′) für den Ton-Raum entstanden. Die Ausstellung dokumentiert die Entwicklung und Realisation der Ton-Architektur.

Eine Veranstaltung der TU Berlin in Verbindung mit Berliner Künstlerprogramm des DAAD und Elektronisches Studio der TU Berlin, Fachgebiet Audiokommunikation

Im Rahmen von
mikromusik
Festival experimenteller Musik und Sound Art
10.-14.9.2014
Villa Elisabeth, St. Elisabeth-Kirche
und weitere Orte

www.berliner-kuenstlerprogramm.de
www.facebook.com/berlinerkuenstlerprogramm

Subject: ZK/U Programm September
Date: Thu, 04 Sep 2014
From: Alice

English version below

Sehr geehrte Damen und Herren,

wir freuen uns Ihnen das neue ZK/U Programm bestehend aus unserem
brandneuen GÜTERMARKT, der BSYNTHOME PERFORMANCE, einer neuen Serie
unseres beliebten SPEISEKINOs und das einmonatige Event OPENHAUS
mitteilen zu dürfen.

Wir würden uns sehr freuen, wenn Sie diese in Ihrer Publikation, auf
Ihrer Webseite oder über Ihren Verteiler veröffentlichen könnten.

Natürlich sind Sie herzlich dazu eingeladen an jeder dieser
Veranstaltungen teilzunehmen.

Für weitere Fragen stehe ich Ihnen sehr gerne zur Verfügung.

Bitte beachten Sie das Bildmaterial in der Anlage.

Mit freundlichen Grüssen,

Alice Bobée

ZKU – Zentrum für Kunst und Urbanistik
http://www.zku-berlin.org

Gütermarkt/Flohmarkt/Fachmarkt/DIY Markt!

7. September 2014
Eintritt: Frei
12.00 – 19.00

ZK/U’s neues Marktformat wird ab dem 7.September die Künstler des ZK/U,
Handwerker und private Flohmarkt Verkäufer zusammenführen. Live Musik
ein Boule-Turnier oder unser Fahrradwintercheck sind nur ein kleiner
Teil der Veranstaltung die für allerlei Überraschungen sorgen wird.

Weitere Termine 2014: 28.September und ein Wintermarkt

Bsynthome + Shackleton / Jon Schmidt / Neil Flynn

ZK/U is stolz Ihnen zu Bsynthome einzuladen,einer Performance
vonTransforma & Yro und der anschliessenden Aftershow mit Shackleton,
John Schmidt und Neil Flynn.

Gleichermaßen inspiriert von mystischen wie auch von wissenschaftlichen
Erklärungsmodellen, widmet sich Bsynthome der Erforschung von Zyklen und
Wechselbeziehungen innerhalb eines fiktiven Systems. Bsynthome bildet
den zweiten Teil des Synthome- Zyklus, einer Performance-Trilogie, die
sich mit Erklärungsmodellen von komplexen Systemen beschäftigt. Eine
Bühnenumgebung bestehend aus kinetischen Installationen, technischen
Instrumenten, Videokameras/Projektion und Objekten, die primitiven
Organismen, geologischen Funden oder Artefakten ähneln, bildet das
Bsynthome System.

Bsynthome Teaser : http://vimeo.com/99024847

PREMIERE: 11. September 2014

Eintrittspreis: 8€ Ermäßigt: 6€

Performance 20pm (ca. 50 min)

Nächster Termin:

13. September 2014

Entrittspreis : 10€

Performance 10pm (ca. 50 min)

Basement Aftershow 11 pm

SPEISEKINO MOABIT

Eintritt: Frei
Essen: ca. 19.30 Uhr; 5€
Filme: ab Dunkelheit, ZK/U Terrasse

05. September 2014 – Speisekino Moabit #14 Das Heimchen tut allein sich
kund?

20.15 Uhr: Film
Sprache: Deutsch

12. September 2014 – Speisekino Moabit #15 Leviathan, Germany 2012

20.15: Film

Sprache: Deutsch/ Intro auf Deutsch und Englisch

Directors: Véréna Paravel and Lucien Castaing-Taylor

19. September 2014 -Speisekino Moabit #16 Blockbuster Video:
transmediale in-between

20.15: Film

Curated by Marcel Schwierin and Kristoffer Gansing

OPENHAUS – Open Studios, Aufstellungen, Workshops und Performances

Eröffnung: 25.09 2014 18.30 Uhr

Eintritt: Frei

ZK/U residents: Iam Alicja Dobrucka, Kyung-Lae Oak, Jocelyn Robert,
Jesper Aabille, Kkh Johanna Nordin, Sumu Sivenesan, Tessa Zettel, Air
Vebjorg Hagene Thoe, Air Grete Winther-Svendsen, Jakarta Project, Budi
Adi Nugroho, Luca Forcucci, Adk Ron Segal, Ryan Ferko, Faraz
Anoushahpour, Anabel Sarabi, Wanda Growe

/English version/

Dear Sir or Madam,

It gives me great pleasure to announce the GÜTERMARKT, BSYNTHOME
PERFORMANCE, a new SPEISEKINO series and OPENHAUS at ZK/U for the month
of September.

We would be delighted and grateful if you could publish the program in
your print publication or on your website.

Do not hesitate to ask us any question which you might have.

If you would like any images for these events we can also send them on
request.

Kind regards,

Alice Bobée

ZKU – Zentrum für Kunst und Urbanistik

Http://www.zku-berlin.org

// Gütermarkt/Flohmarkt/Fachmarkt/DIY Markt!

September 7th 2014
Entrance fee: free
12pm – 7pm

ZK/U’s new format market (starting from 7th of September) brings
together artists from ZK/U, craftsmen and private flea-market sellers.
With live music, Boule-workshop, bike winter-check and much more.

Further dates 2014: 28.09 and Winter/Xmas market

// Bsynthome + Shackleton / Jon Schmidt / Neil Flynn

ZK/U is proud to invite you to Bsynthome, a performance byTransforma &
Yro and to an aftershow with Shackleton, John Schmidt, Neil Flynn.

Equally inspired by mystic and scientific approaches, Bsynthome aims to
explore dynamic interrelationships and cycles within a fictitious
system. Bsynthome is the second part of the Synthome-Cycle, a
performance trilogy examining complex systems. An environment composed
of kinetic installations, incomprehensible instruments, video
cameras/projection and objects resembling primitive organisms, geologic
finds or artifacts forms the core of the /Bsynthome /system.

Bsynthome Teaser : http://vimeo.com/99024847

PREMIERE: September, 11th 2014

Entrance fee: 8€ Reduced:6€

Performance 20pm (ca. 50 min)

Next date:

September, 13th 2014

Entrance fee : 10€

Performance 10pm (ca. 50 min)

Basement Aftershow 11 pm

// Openhaus – Open Studios, Exhibitions, Workshops und Performances

Opening: 25.09 2014 6:30pm

Entrance fee: Free

ZK/U residents: Iam Alicja Dobrucka, Kyung-Lae Oak, Jocelyn Robert,
Jesper Aabille, Kkh Johanna Nordin, Sumu Sivenesan, Tessa Zettel, Air
Vebjorg Hagene Thoe, Air Grete Winther-Svendsen, Jakarta Project, Budi
Adi Nugroho, Luca Forcucci, Adk Ron Segal, Ryan Ferko, Faraz
Anoushahpour, Anabel Sarabi, Wanda Growe

Subject: FRISCHZELLE – Festival für intermediale Performance, 09. –
11.09.14 Kunsthochschule f. Medien Koeln
Date: Thu, 04 Sep 2014
From: Zeitkunst-Newsletter

Frischzelle 2014
Festival für Intermediale Performance

Aula der Kunsthochschule für Medien Köln
Filzengraben 2 / 2a, 50667 Köln

Dienstag 09. September 2014 | ab 20.30 Uhr

Timeart Ensemble / Spaces
Sevket Akinci (guitar), Oguz Büyükberber (reeds), Korhan Erel
(computer, controllers), Sven Hahne (computer, video),
Tobias Klein (reeds), Nora Krahl (cello), Matthias Muche (trombone)

Mittwoch 10. September 2014 | ab 20.30 Uhr

– Oguz Büyükberber (reeds), Tobias Klein (reeds)
– Nora Krahl (cello), Candas Sisman (video), Sevket Akinci (guitar)
– Tolga Tüzün (piano, elektronik, composition), Korhan Erel (computer,
controllers), Katrin Bethge (overheadrojektor)

Donnerstag 11. September 2014 | ab 20.30 Uhr

– Korhan Erel (computer, controllers), Sevket Akinci(guitar),
Tobias Klein (reeds)
– Candas Sisman (video), Tolga Tüzün (piano, elektronik,
composition), Oguz Büyükberber (reeds)
– Projekt House-Home: Lan Thanh Cao (piano), Floria M. Nica (gitarre und
gesang)
Sergej Maingardt (komposition, elektronik), Jens Standke (Video)
Gregor Siedl (Saxophon, Gamecalls, Klangobjekte)

Dieses Jahr nimmt das Festival die Istanbuler Avantgarde Szene ins
Visier. Spätestens seit der Gründung des
Masterstudiengangs für Elektroakustische Komposition & Tontechnik an
der Bilgi Universität Istanbul zeigt sich,
wie groß die Vielfalt an kreativen Köpfen in der Türkei abseits des
gesellschaftlichen Mainstreams ist, die
konsequent eigenständige experimentelle Musik von beeindruckender
Tiefe und Facettenreichtum produzieren.
Geladen sind u.a. die Gründer des Ensembles Islak Köpek, der
Elektroniker Korhan Erel und Gitarrist SSevket Akinci,
der ebenfalls äußerst prominent im internationalen Konzertbetrieb
vertretene Klarinettist und Videokünstler
OgÌuz Büyükberber, sowie der Pianist und aktuelle Professor für
Elektroakustische Komposition an der Istanbul
Bilgi University Tolga Tüzün.

weitere Informationen: http://www.zeitkunst.eu/frischzelle

Frischzelle beim düsseldorf festival
Filmwerkstatt Düsseldorf, Birkenstraße 47, 40233 Düsseldorf

Freitag 12. September 2014 | 20.30 Uhr

– Oguz Büyükberber (reeds), Tobias Klein (reeds)
– Korhan Erel (computer, controllers), Tolga Tüzün (piano, elektronik,
composition)
– Männer mit Motoren: Sven Hahne (computer, video), Matthias Muche
(trombone)

weitere Informationen: http://www.duesseldorf-festival.de

Sven Hahne
c/o Zeitkunst e.V.
Verein zur Förderung und Vermittlung audiovisueller Kunst
Hermeskeilerstr. 10
50935 Köln
www.zeitkunst.eu

Subject: Hölleneingang a,b,c bis z
Date: Thu, 4 Sep 2014
From: Denise Ritter

„Hölleneingang a,b,c bis z“
Eine narrative Klanginstallation |
Denise Ritter

Ein Independent-Musiker und ein Geograph erzählen sporadisch von
Inspiration, Verortung und Landschaft – eingebettet in ein
elektroakustisches Territorium diffuser Field Recordings von umzäuntem,
gesperrtem und nicht zugänglichem Gelände an verschiedenen Orten Europas.

Im Rahmen der Ausstellung
Denise Ritter und Ulrich Ludewig – Unbekanntes Terrain

Ulrich Ludewig und Denise Ritter, zwei Künstler aus unterschiedlichen
künstlerischen Disziplinen, verbindet das Interesse an kartografischen
Themen und Inhalten.
Dies ist der Ausgangspunkt für das gemeinsame Ausstellungsprojekt
„Unbekanntes Terrain“.
Ulrich Ludewig zeigt großformatige Fotomontagen, und Denise Ritter
realisiert eine Klanginstallation.

Ausstellungseröffnung
Freitag, 5. September 2014
19 Uhr
Badstrasse Siegen

Mehr Info:
http://badstrasseme.wordpress.com/ausstellungen/aktuelle-ausstellung-vorschau/unbekanntes-terrain/

Ausstellung vom 5.9. bis 28.9.2014
Finissage und Lesung mit Crauss: Sonntag, 28. September ab 15 Uhr

Denise Ritter | Electroacoustic Sound Art
www.gegenort.com
www.smallworldwide.net

Date: Wed, 3 Sep 2014
From: Elektramusic

Elektramusic Newsletter / Strasbourg Genève

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Elektramusic

Musiques électroacoustiques et innovantes Strasbourg

Electroacoustic and innovative musics Strasbourg

Septembre 2014 / September ’14

Forum des Saisons Culturelles / Place Gutenberg Strasbourg

Forum des saisons culturelles
Place Gutenberg le vendredi 12 septembre (14h-18h) et samedi 13
septembre (9h-19h)

Stage STEIM Amsterdam
Wireless sensing for music, environments, and performance with
Sense/Stage

Elektramusic is proud to invite STEIM Amsterdam in Strasbourg for a
two-days workshop on Sense/Stage wireless sensing for music,
environments and performance.
Dates : November 14 and 15 of 2014. Place : Strasbourg (France) TJP
theater. Admission fee : free (limited number of participants).
Application and information by mail before November 6th directly
atelektra@elektramusic.com

A workshop exploring the creative possibilities of wireless, networked
sensing. The platform we’ll be using is Sense/Stage, a hardware/software
system developed specifically for the development of wireless and
networked systems for performance, dance, and music. More detail at
:http://www.elektramusic.fr/news/sensestage-workshop-in-strasbourg/
/

Call for works and support

Elektramusic is still looking for new fresh music/videoworks. You can
submit your creations by visiting this page

on our site.

By the way you know that Elektramusic really needs you support, so
please renew your membership here

or make a donation

to help us to keep alive our activities./

Facebook Elektramusic

Site Elektramusic

Email Elektramusic

Elektramusic – association pour les musiques électroacoustiques et
innovantes – direction artistique Paul Clouvel
Droits réservés / All rights reserved
France: Elektramusic 10 rue du Hohwald 67000 Strasbourg – association
inscrite au tribunal de Strasbourg
Suisse: Elektramusic CH 1200 Genève – association à but non lucratif
art. 60ss code civil suisse
Our mailing address / adresse de la newsletter :

elektramusic
la fabrique de théâtre
10, rue du hohwald
strasbourg67000
France

Subject: Job Opp, USA: Brown University, Assistant Professor in
Composition-Theory

From: Joseph Butch Rovan
Date: 2014 September 1

ASSISTANT PROFESSOR OF MUSIC
Department of Music
Brown University
Position Announcement: Assistant Professor in Composition-Theory
The Department of Music at Brown University invites applications for a
full-time tenure-track position of Assistant Professor in
composition-theory, to begin July 1, 2015.

We seek a composer-theorist with broad interdisciplinary interests,
evidence of exceptional scholarly and creative promise, and a strong
commitment to teaching acoustic/electro-acoustic composition and music
theory at the undergraduate and graduate levels. Responsibilities of the
position include helping to shape a robust music theory and composition
curriculum; directing undergraduate and graduate independent studies,
theses, and dissertations; and participating fully in the intellectual
life of the department. In addition to expertise in acoustic composition
and theory, the successful candidate will have skill with interactive
media and new performance technology and be able to contribute to MEME,
the department’s program in computer music and multimedia.

We are looking for a dynamic and collaborative teacher, artist, and
scholar who will be able both to advance the department’s goals and to
contribute to a vibrant and growing community of artists in the
University and beyond. Applicants should have completed the doctorate by
August 2015. Demonstrated excellence in teaching at the university level
and a strong record of scholarly and creative work are essential.
Candidates should upload a letter of application, curriculum vitae, and
a statement of teaching philosophy in the areas of theory and
composition to http://apply.interfolio.com/25640. Other materials,
including letters of recommendation, syllabi, and samples of research
publications and creative work may be requested at a later date.
Applications received by October 3, 2014 will receive full
consideration, but the search will remain open until the position is
closed or filled.

Brown University is a leading Ivy League institution with a tradition of
innovative, rigorous multidisciplinary study. A commitment to diversity
and intellectual freedom has remained a hallmark of the University since
its establishment. The Department of Music—with 12 full-time faculty, 30
teaching associates, music library, and state-of-the-art music and
multimedia production facilities—supports undergraduate and graduate
courses in the areas of composition, theory,history, ethnomusicology,
performance, computer music and multimedia.Brown University is committed
to fostering a diverse and inclusive academic global community; as an
EEO/AA employer, Brown considers applicants for employment without
regard to, and does not discriminate on the basis of, gender, race,
protected veteran status, disability, or any other legally protected status.

Joseph Butch Rovan, Professor & Chair
Department of Music
Co-Director MEME:
Multimedia and Electronic Music Experiments
Brown University
1 Young Orchard Ave., Box 1924
Providence, RI 02912
www.soundidea.org

Subject: Call for Works: San Francisco Tape Music Festival – DEADLINE
SEPT 30
Date: Wed, 3 Sep 2014
From: matt ingalls

CALL FOR WORKS
http://sfsound.org/tape.html/call.html

direct link to submission form:
http://www.emailmeform.com/builder/form/MFvf8VaYU3A37QHKxlm7

The San Francisco Tape Music Collective
and sfSoundRadio

are seeking „fixed“ electroacoustic works (aka works for tape alone)
for performance in our next festival, January 9-11, 2015.

We perform all pieces over a 16+ speaker system capable of
BEAST-style diffusion
of stereo works, multi-channel works, and works in B-format ambisonics.

NOTE:
For panel review, you must provide us with a link to a file easily
playable in a web browser (mp3, bandcamp, soundcloud, vimeo, etc).
If we program your work on the festival, we will then contact you to
obtain a hi-res performance copy.

Only ONE submission is allowed per person in one calendar year.

DEADLINE is SEPTEMBER 30, 2014, 11:59pm PDT.

Questions or comments can be sent to: tapecenter@sfsound.org

Thanks for your interest!

Subject: Call for participation Sonic Arts Forum 24th of October 2014
Bishop Grosseteste University, Lincolnshire, UK
Date: Wed, 3 Sep 2014 17:59:24
From: Coryn Smethurst

Dear All

The Sonic Arts Forum will be meeting on Friday 24th of October 2014 at
Bishop Grosseteste University in Lincolnshire as part of the Sonophilia
festival http://www.sonophilia.co.uk/#!start

If you would like to attend and introduce your work please e-mail –
sonicartsforum(at)gmail.com by Monday 15th September.

Sonic Arts Forum events are open to all composers/sound artists who use
technology to produce work. They offer a friendly, informal and
supportive environment for feedback and discussion.

A multi-channel sound system will be available for playback of works.

Previous events have covered sonic weapons, music for fruit machines,
algorithmic composition, live electronics, audio visual works, music for
film, acousmatic works, free improvisation, soundscape recording and
much more.

As part of the day there will also be a free improvisation session where
all are welcome to participate.

Our facebook group, where posts include calls for works / participation
(from Sonic Arts Forum and others), interesting electronic articles and
music/sound art can be found here
https://www.facebook.com/groups/sonicarts/

Apologies for cross postings.

Please feel free to forward.

Best wishes,

Coryn

Subject: Call for submissions – Organised Sound 21/1 ­ Style and Genre
in Electroacoustic Music – Complete Call
Date: Wed, 03 Sep 2014
From: Kevin Austin

Organised Sound: An International Journal of Music and Technology

Call for submissions


Volume 21, Number 1
Issue thematic title – Style and Genre in Electroacoustic Music
Date of publication: April 2016

Submission deadline: 15 May 2015

Issue co-ordinators: Simon Emmerson and Simon Atkinson

Style and genre are discussed relatively infrequently in the discourse
around electroacoustic music; arguably surprisingly little in analysis
specifically. This thematic issue aims to encourage discussion of these
topics and its potential benefit to scholarship and wider appreciation
of the music. Whilst some forms of electronic music practice – notably
those that loosely have origins in electronic dance musics – are very
much preoccupied with genre, this is not a feature of discussion in the
musics regularly written about in Organised Sound.

What characterizes genre or style? The relationships between genre and
practice are often complex; ‘circuit-bending’ is a good case in point.
So, too, are the relationships between genre and listening practices,
for example acousmatic music, field recording, and the lowercase
community. For some, acousmatic means genre, for others listening
situation. Furthermore, many rich areas of recent practice can be
credibly talked about in generic terms, but the practices seem
explicitly mindful of closure and rigidity, defining themselves in terms
of plurality. What precisely is the Quebec or Birmingham acousmatic
‘sound’? What does the ‘experimental’ in ‘experimental dance music’
really mean? The ever-evolving relationships of studio practices to live
music making, perhaps with smart technology, continue to shift all the
boundaries, too. Clearly there is a vast range of practices grouped
together under the umbrella term ‘electroacoustic music’, with a
diversity and plurality of musical landscape that is perhaps without
precedent.

What, therefore, are we to understand by this super-genre of
electroacoustic music – if indeed it is a super-genre – in scholarly,
cultural and social terms? This issue calls for a potentially wide range
of contributions and perspectives that might include, but is not
restricted to:

-discussion of specific genres and sub-genres, or relationships between
them from musicological and analytical perspectives, or by practitioners
for whom questions of style or genre explicitly influence their work

-social, cultural, historical, economic perspectives

-studio-based, live and interactive electronic perspectives

-issues of availability, dissemination, curation, reception

-the performer’s point of view

-local, national, global and virtual perspectives

-technology, „techné“ and „faktura“

-historical and contemporary impulses deriving from both modern and
postmodern artistic and cultural traditions

-polystylism, eclecticism, sampling cultures and hybridity

-‘art music’ and ‘popular’ practices, culture/counterculture

As always, submissions related to the theme are encouraged; however,
those that fall /outside/ the scope of this theme are /always/ welcome.

SUBMISSION DEADLINE: 15 May 2015

SUBMISSION FORMAT:

Notes for Contributors and further details can be obtained from the
inside back cover of published issues of /Organised Sound/ or at the
following url:

http://journals.cambridge.org/action/displayMoreInfo?jid=OSO&type=ifc(and download

the pdf)

Properly formatted email submissions and general queries should be sent
to: os(at)dmu.ac.uk, not to the guest editors.

Hard copy of articles and images (only when requested) and other
material (e.g., sound and audio-visual files, etc. – normally max. 15’
sound files or 8’ movie files) should be submitted to:

Prof. Leigh Landy
Organised Sound
Clephan Building
De Montfort University
Leicester LE1 9BH, _UK_.

Editor: Leigh Landy

Associate Editors: Ross Kirk and Richard Orton†

Regional Editors: Ricardo Dal Farra, Jøran Rudi, Margaret Schedel, Barry
Truax, Ian Whalley, David Worrall, Lonce Wyse

International Editorial Board: Marc Battier, Manuella Blackburn, Joel
Chadabe, Alessandro Cipriani, Simon Emmerson, Kenneth Fields, Rajmil
Fischman, Eduardo Miranda, Rosemary Mountain, Tony Myatt, Jean-Claude
Risset, Mary Simoni, Martin Supper, Daniel Teruggi

Subject: coustic Frontiers playlist August 2014
Date: Wed, 3 Sep 2014
From: ralph hopper

Acoustic Frontiers playlist

Airing on CKCU-FM (www.ckcufm.com for live
streaming), 93.1, Ottawa, Ontario, Canada – for playlist go to:
http://cod.ckcufm.com/programs/46/info.html

12:30 to 14:00 eastern time zone, each Monday

Host/producer – Ralph Hopper

Composers with new EA/computer music compositions are always welcome
[and encouraged] to provide a copy for airplay. Please contact me for
information

August 2014

Barry Schrader Fallen Sparrow Fallen Sparrow

John Chowning John Chowning Stria

Paul Wilson Soundcloud Prometheus

Lawrence Cherney/David Keane Tongues of Angels Tango

Garnet Willis Cultures Electroniques 9 Clusterflux

Jukka Ruohomaki Cultures Electroniques 9 Scratches

Petri Kuljuntausta Momentum Freedom

Petri Kuljuntausta Momentum Momentum

Gonzalo Biffarella Mestizaje Mestizaje

Gonzalo Biffarella Mestizaje Rastros

Gonzalo Biffarella Mestizaje Plegaria

Gonzalo Biffarella Mestizaje Origenes

2l2code memory stick IGGFR

2l2code memory stick EFBKI

Guto Caminhoto self Paisagens Londrinenses 2

Denise Ritter Wandlungen unplump Outer Shell

Robert Henke Wandlungen unplump Nebenlaufiger Process

Andy Dollerson Soundcloud Shedding Blue Tassels

Christian Banasik self Letzte Gebarde offener Munder

Alain Thibault VOLT Le Soleil et l’acier

Ambrose Seddon self /10_35_70 /

Jean Piche tape archive Of Knights and Horses

www.ralphhopper.ca

Subject: BERLIN: ICARUS PIANO – Exploratorium
Date: Wed, 03 Sep 2014 13:13:14
From: Johannes S. Sistermanns

BERLIN: ICARUS PIANO – Exploratorium
Samstag
06.09.2014
20h

EXPLORATORIUM
Berlin

I C A R U S P I A N O

KlausRunze – Klavier, Klangskulpturen
Johannes S Sistermanns – Stimme, Klavier, Smartphone, Transducer
Reinhard Gagel – Moderation, Klavier, Minimoog

Exploratorium
Mehringdamm 55 (Sarotti-Höfe), 1. Hof
10961 Berlin (Kreuzberg), Nähe U-Bhf. Mehringdamm (U6, U7)

Info:
http://exploratorium-berlin.de/sound-lecture-improvisation-im-dialog-no4-icarus-piano/

Subject: International Sound Art Festival Berlin 2014 – Call for works
RESULT
Date: Tue, 2 Sep 2014
From: Thomas Gerwin

11th International Sound Art Festival Berlin
listening::multisensorial
September 17th to October 2nd, 2014
Concerts + Interactive Sound Art Exhibition + Symposium + Soundwalks +
Guided Exhibition Tour

Call for fixed media audio works

N E W S ! ! :

We received more than 50 pieces of very high quality and with a broad
range of different styles and approaches. So it was quite difficult to
select only one piece that fits best into this year’s opening concert.
But here it is:

The winning piece for International Sound Art Festival 2014 is
„Growing Verse“(2012) from Japanese composer Junya Oikawa.
www.junya-oikawa.com

Nota bene: Due to the amount of exciting submissions we now plan another
concert in spring 2015 to present at least some of these interesting
works. Then we will put no limit to pure electroacoustic music but also
present other formats. For this occasion we again have the submitted
works on the list for possible consideration. We’ll announce that right
in time. Stay tuned!

11. Internationales Klangkunstfest Berlin />hören::multisensorial